AGRADECIMIENTO

Se agradece infinitamente a todos los autores de las imágenes empleadas para elaborar estos singulares sellos de ficción porque, sin ellas no hubiese sido posible. Por la complejidad de su elaboración en muchos casos resulta imposible hacer referencia de los mismos. sellosficcion@gmail.com

SE RECOMIENDA

Se recomienda ver el blog desde ordenador y en pantalla completa F11

viernes, julio 05, 2013

Islas Canarias ( VI ) Naturaleza

En el interior del Parque Nacional de Timanfaya se pueden observar una gran variedad de fenómenos geológicos relacionados con su naturaleza volcánica así como una gran diversidad biológica que alcanza a 180 especies de vegetales distintos. Se trata de un hábitat donde la presencia humana ha sido prácticamente nula, siendo un auténtico laboratorio de investigación para procesos de colonización biológica.
imanfaya es una de las mejores muestras de hábitat volcánico apenas colonizado por la vegetación, habitado por especies que viven a expensas de la materia orgánica transportada por el viento. Entre los principales focos de atención destacan las excursiones guiadas que comprenden la Ruta de los Volcanes y las demostraciones de sus anomalías geotérmicas. También destacan sus volcanes más famosos, la Montaña de Fuego, la Caldera del Corazoncillo o la Montaña Rajada.
Después de todas las erupciones volcánicas, los volcanes de Lanzarote han entrado en un período de calma, dejando su huella e impidiendo la habitabilidad de toda esta zona.
El parque surge de las violentas erupciones volcánicas de 1.730-1.736, seis años consecutivos, y las posteriores del S.XIX, principalmente en 1.824. En él abundan variados elementos de interés científico, geológico y geomorfológico de gran singularidad y belleza paisajística. Sus altas temperaturas próximas a 600ºC se registran a menos de 10 metros de profundidad.
"El día 1 de septiembre 1730, entre las nueve y las diez de la noche, la tierra se abrió en Timanfaya, a dos leguas de Yaiza… y una enorme montaña se levantó del seno de la tierra"

El cultivo del plátano comenzó en el sudeste asiático, entre la India y Malasia; en el siglo V pasaría al continente africano procedente de Madagascar y de ahí se extendió por las costas del Mediterráneo, ya en siguiente siglo. A Canarias llegó procedente de Guinea Ecuatorial introducido por expedicionarios portugueses. La Historia considera que, una vez el cultivo se asentó con éxito en las islas, los españoles lo introdujeron en tierras americanas en los viajes de colonización al Nuevo Mundo.

jueves, julio 04, 2013

Islas Canarias ( V ) Plantas.

El tajinaste rojo es un arbusto sin ramas con una forma similar a una lanza que se eleva hasta superar, en algunas ocasiones, los dos metros de altura. Esta especie se encuentra únicamente en el Parque Nacional del Teide, en zonas como La Fortaleza o las laderas del valle de Ucanca, donde florece en primavera creando un espectáculo de color en el que los tonos oscuros de la lava contrastan con el rojo de los tajinastes en flor.


La Esterlicia, es una planta decorativa que destaca por la belleza de sus flores. Popularmente conocida como Pico de Gallo o Ave del Paraíso, es una especie de fácil cultivo que florece varias veces al año. Es originaria del sur de África y ha encontrado su lugar en muchos hogares canarios, entre ellos como no, en La Casa de Los Balcones, en La Orotava.
La esterlicia se utiliza como un elemento decorativo, gracias a su espectacular flor de colores. La planta puede llegar a medir hasta metro y medio y carece de tronco, sus flores aparecen en el extremo de un tallo largo y erguido y las hojas ovaladas están unidas a largos pecíolos. Es una planta resistente al viento y muy tolerante a la sequía; el riego debe ser moderado.

miércoles, julio 03, 2013

Islas Canarias ( IV ) Trajes típicos

Los Trajes Típicos de Canarias son modelos de vestimenta que se han popularizado siendo considerados como los más representativos de las islas del archipiélago. En algunos casos como lo son los de la isla de La Palma y El Hierro, estos modelos procuran ser fieles reproducciones correspondiéndose con los que usaba la población en épocas pasadas. En otros trajes como los de la isla de Tenerife, La Gomera y Lanzarote, conviven elementos antiguos pero de distintos periodos históricos, luego nos quedan los modelos creados por artistas plásticos como Néstor Martín Fernández de la Torre quien diseñó los trajes que hoy representan oficialmente a Fuerteventura y a la Isla de Gran Canaria y que muy poco tiene que ver con las indumentarias utilizadas antiguamente por los pobladores de estas dos islas.

Los majoreros se cubrían con monteras de casco cónico muy similares a las de Lanzarote y Gran Canaria. A finales del siglo XIX fueron sustituidos por sombreros de fieltro. Los chalecos contemporáneos a las monteras se adornaban en la espalda con guarniciones de paño picado en diente de sierra.
En la década de los treinta del siglo XX, se diseño un traje típico, con su sombrero del norte de Marruecos y unas faldas caladas, a manera de manto y saya, componiendo un modelo grotesco, siendo este el único traje usado en la actualidad como traje típico de la isla.

martes, julio 02, 2013

Islas Canarias ( III ) Aves.

Alcaudón Real es una de las aves más interesantes de observar en la isla debido a su comportamiento. De hecho muchos ornitólogos lo consideran el eslabón entre los pájaros de mediano tamaño y las rapaces. Destacan en él los tonos grises y azulados, con las franjas alares negras y el antifaz del mismo color. Posee un pico robusto y una larga cola. El pecho lo tiene ligeramente rosado.
Es sedentario en la isla y frecuenta espacios abiertos donde gusta posarse en cables, arbustos, postes, etc. En Gran Canaria está la subespecie koenigi. Se alimenta de insectos de un determinado porte, ratones, pajarillos y lagartos. A menudo empala a sus víctimas en arbustos espinosos que le sirven de despensa y también para poder desgarrar la carne de las presas, ya que ni su pico ni sus patas son lo suficientemente fuertes para ello

A finales de Enero o principios de Febrero inicia la reproducción. Suele hacer el nido en pequeños árboles o arbustos robustos. Pone de cinco a siete huevos que incuban durante quince o veinte días. Los pollos abandonan el nido a las tres semanas


Pinzón Azul del Teide es escaso y apreciado de la avifauna insular española, este precioso pajarillo, que puede alcanzar una longitud de 17 a 18 cm, tiene cabeza rotunda, con pico grande, fuerte y cónico, en la que destacan los ojos circulares, muy oscuros y brillantes. El cuerpo, esbelto, es ligero, bien formado, con alas de longitud mediana, perfectamente dotadas para el vuelo. Las patas son finas, con dedos largos terminados en uñas oscuras. La cola, relativamente larga y perfectamente dibujada, contrasta la elegante figura de este pinzón.

El dimorfismo sexual, muy marcado en los adultos, permite distinguir los machos, con cabeza, cuello y dorso de plumaje azul plomizo, que se oscurece en alas y cola hasta el pardo negruzco, muy diferenciado. El pecho y garganta, de tonos azulados, se difuminan con los tonos más pálidos y blancuzcos del vientre, los flancos y las infracoberteras caudales. Las hembras, de aire menos esbelto, ostentan un plumaje pardo oliváceo, netamente diferente del de sus compañeros. 

Viven libres en los montes de coníferas aledaños al Teide y valle de la Orotava, en grupos poco numerosos o emparejados durante la nidificación.



lunes, julio 01, 2013

Islas Canarias ( II ) Música

La isa es un baile canario que se suele bailar en las verbenas y en los kioscos sobre todo cuando llegan las vísperas, donde la gente se viste con la ropa de campesina para rememorar aquellos tiempos.
La isa se manifiesta como un ritmo ternario de carácter intenso, de los más representativos de las islas, acompañado de un canto vivo y jovial. A su vez, también presenta una danza de participación colectiva que con el paso del tiempo ha venido incorporando diferentes figuras. Durante la realización del baile se precisa una buena coordinación entre los bailarines, hecho que denota el influjo europeo de las danzas cultas del siglo XIX. La isa canaria se toca principalmente con guitarra, timple, bandurria y laúd, aunque, además, otros instrumentos de percusión e incluso de viento son susceptibles de ser introducidos. 
Otro de los contrastes existentes entre la isa y la jota es que mientras que la primera no altera el ritmo del baile, la segunda, sí lo hace; así, los pasos de baile de la isa se mantienen constantes tanto en el fragmento cantado como en el instrumental. Sin embargo, en la jota, el cuerpo de baile matiza sus movimientos durante la parte cantada con el fin de ensalzar las cualidades del solista.
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Los Sabandeños es un grupo musical canario y español, concretamente de la isla deTenerife. Están considerados como los máximos exponentes de la Música Canaria en el mundo y considerado uno de los grupos españoles más reconocido a nivel internacional. Es una Agrupación de Música Popular Canaria.Se hicieron especialmente populares por sus actuaciones con la gran María Dolores Pradera.

“LOS SABANDEÑOS”, comienzan su actividad musical en 1966. Han transcurrido ya más de 40 años desde que aquel grupo de amigos del entorno universitario de La Laguna, decidiera formalizarse como agrupación e iniciara una labor musical ininterrumpida, reflejada en casi 70 trabajos discográficos; un valioso archivo sonoro que recoge parte del legado tradicional, además de canciones de creación propia y versiones adaptadas. No sólo han abordado los distintos géneros que componen el variado repertorio folklórico canario sino que, paralelamente, se han dedicado a difundir el rico cancionero latinoamericano y, más recientemente, el bolero, que para los estudiosos se ha conformado ya como un género propio de la música tradicional latina. Tal ha sido el impacto de la trayectoria sabandeña, que se han convertido en un obligado punto de referencia para la música tradicional, que va más allá del ámbito canario.

                                              Pasodoble " Islas Canarias " Los Sabandeños

domingo, junio 30, 2013

Islas Canarias ( I ) Personajes.

Benito Pérez Galdós, Las Palmas de Gran Canaria el 10 de mayo de 1843, Madrid 4 de enero 1920.
Nació en el seno de una familia de la clase media de Las Palmas, hijo de militar. Recibió una educación rígida y religiosa, que no le impidió entrar en contacto, ya desde muy joven, con el liberalismo, doctrina que guió los primeros pasos de su carrera política.
Cursó el bachillerato en su tierra natal y en 1867 se trasladó a Madrid para estudiar derecho, carrera que abandonó para dedicarse a la labor literaria. Su primera novela, La sombra, de factura romántica, apareció en 1870, seguida, ese mismo año, de La fontana de oro, que parece preludiar los Episodios Nacionales.
Novelista y dramaturgo, máximo representante - junto con Leopoldo Alas Clarín, "Clarín"- de la corriente realista que dominó la narrativa española de la segunda mitad del siglo XIX, Pérez Galdós está unánimemente reconocido como uno de los mayores novelistas de la literatura en lengua castellana.
Es autor de una muy amplia producción literaria, Galdós empezó cultivando una novela de tesis en que los personajes aparecían cortados por un patrón maniqueo, que los dividía entre reaccionarios y liberales.
Posteriormente empezó a interesarse por los aspectos más costumbristas y por facetas más espirituales e intentó describir la burguesía española de su época  buscando sus orígenes en la historia contemporánea, mediante el uso de la novela histórica. También ensayó otras fórmulas narrativas, como la novela dialogada. Su estilo busca la naturalidad y evade cualquier artificio retórico a fin de ofrecer, según postulados estéticos realistas, la visión más directa posible de lo que pretende expresar. Cuando narra su estilo es transparente, académico, pero siempre tradicional; se trasluce sin embargo el humor y la ironía.

        César Manrique Cabrera (Arrecife24 de abril de 1919 - Teguise25 de septiembre de1992) fue pintor, escultor, arquitecto y artista español originario de la isla de Lanzarote. Compaginó su obra con la defensa de los valores medioambientales de Canarias. Buscó la armonía entre el arte y la naturaleza como espacio creativo. Obtuvo, entre otros, el Premio Mundial de Ecología y Turismo y el Premio Europa Nostra.
Nació el 24 de abril de 1919 en Arrecife, en el seno de una familia de clase media, y desde muy temprana edad evidenció su facilidad para el dibujo y su admiración por autores como Picasso, Matisse y Braque. Su infancia transcurrió entre el Charco de San Ginés —zona de Arrecife cercana al puerto y núcleo original de la población— y la Caleta de Famara, lugar que inspiró su posterior vinculación con la defensa del patrimonio natural de la isla de Lanzarote.
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Incluimos en estas series de sellos ficción dedicados a Canarias a Manuel Ramírez, autor también de sellos ficción desde hace ya algunos años. Manuel Ramírez, canario y aficionado a la filatelia desde niño, elabora sus propios sellos donde plasma sus inquietudes filatélicas de forma ficticia.
Nos alegra que este blog pueda ofrecer a otro colega con las mismas aficiones, unos sellos dedicados a otros sellos, así es la vida de paradójica. En este primer día de presentación de los sellos dedicados a Canarias, presentamos también algunos de los sellos de Manuel Ramírez, puesto que Internet sin lugar a dudas es una ventana abierta al mundo.

Bienvenido Manuel Ramírez.

sábado, junio 29, 2013

Virgen del Rosario, las cuatro versiones de Murilllo.

El tema de la Virgen con el Niño es frecuente en la producción de Murillo, que de esta manera satisfacía una demanda muy extendida en Andalucía por este tipo de cuadros que expresaban una religiosidad dulce y cercana. Murillo introduce numerosas variantes iconográficas en el tema. En este caso lo funde con una de las devociones más extendidas en la España del siglo XVII: la del Rosario, que adquiere aquí un protagonismo fundamental. Desde el punto de vista estilístico pervive el gusto por el claroscuro característico de las primeras décadas de la carrera del pintor.


viernes, junio 28, 2013

Cerca de Ti, Señor. ( letra de Sarah Flower )

Cerca de Ti, Señor es un himno cristiano del siglo XIX. Los versos fueron escritos por la actriz británica Sarah Flower Adams (1805-1848) en 1841 en Inglaterra. Sarah escribía himnos para la Iglesia Unitaria.
El himno es conocido con varias melodías. En Gran Bretaña es conocido con la melodía del himno "Horbury" de John Bacchus Dykes, mientras que en el resto del mundo esta asociado a la melodía del tema "Bethany" (1856) de Lowell Mason. La Iglesia Metodista prefiere la melodía de "Propior Deo" (Cerca de Dios), escrita por Arthur Sullivan en 1872. Existen otras melodías.

Este himno está tradicionalmente asociado con el Titanic debido a que los pasajeros reportaron que la banda musical del barco entonó el himno mientras se hundía. Era conocido que el director de la banda, Wallace Hartley, quien se hundió con el barco al igual que todos los músicos, gustaba mucho de esta canción y habia deseado que se interpretara durante su funeral. Como Wallace era británico y metodista, seguramente estaba familiarizado con las versiones "Horbury" y "Propior Deo", siendo esta última la mas segura que se interpretó durante el hundimiento.

Cerca de Ti, Señor

Cerca de Ti, Señor, yo quiero estar; 
tu grande eterno amor quiero gozar. 
Llena mi pobre ser, limpia mi corazón; 
hazme tu rostro ver en la aflicción.

Mi pobre corazón inquieto está, 
por esta vida voy buscando paz. 
Mas sólo Tú, Señor, la paz me puedes dar, 
cerca de Ti, Señor, yo quiero estar.

Pasos inciertos doy, el sol se va; 
mas, si contigo estoy, no temo ya. 
Himnos de gratitud alegre cantaré, 
y fiel a Ti, Señor, siempre seré.

Día feliz veré creyendo en Ti, 
en que yo habitaré cerca de Ti. 
Mi voz alabará tu santo Nombre allí, 
y mi alma gozará cerca de ti.

jueves, junio 27, 2013

Fiestas de San Juan y San Pedro, Huila, Colombia. ( IV )

El Bambuco

El bambuco caucano tradicional presenta el atuendo típico de la ñapanga caucana, con sombrerito de paja, rebozo sobre los hombros, candongas en las orejas, camisa blanca con tirillas y golas bordadas en el pecho, falda de muselina rosada, azul oscuro o rojo, chumbe o cinturón de lana y los pies desnudos; el hombre usa calzón y chaqueta de género blanco, camisa blanca con chorrera en el pecho y pañuelo de seda en el cuello. Lo que indica la necesidad de aplicar la diversidad regional, tanto en el estilo lento o alegre, como en el traje regional. 

miércoles, junio 26, 2013

Fiestas de San Juan y San Pedro, Huila, Colombia ( III )

El Bambuco

En la vestimenta típica de bambuco, se tiene en cuenta el traje regional correspondiente. El bambuco antioqueño se baila con una vestimenta donde el hombre lleva pantalón de dril preferentemente azul claro, arremangado desigualmente en las pantorrillas; camisa bordada en la pechera, de color vivo; pañuelo raboegallo al cuello, sombrero blanco aguadero, carriel, mulera y machete. La mujer antioqueña lleva también sombrero blanco aguadeño pequeño, adornado, blusa de media manga, bordada, poco escotada y de color lila preferentemente; y falda color rosa, adornada con franjas horizontales de colores contrastados.

martes, junio 25, 2013

Fiestas de San Juan y San Pedro, Huila, Colombia. ( II )

El Bambuco

Hasta hace algunos años se hacía la diferencia regional en los tipos de bambucos; se hablaba de un bambuco lento y melancólico en el Cauca; otro de carácter fiestero en el Tolima y Santanderes; y otro de tipo campesino, gracioso y madrigalesco en el altiplano cundiboyacense. Se hacía asimismo la diferencia entre el bambuco lírico de esencia romántica y generalmente vocal; el bambuco instrumental, característico de las estudiantinas y tríos; y el bambuco anónimo o campesino, de verdadera extracción popular.ç




lunes, junio 24, 2013

Fiestas de San Juan y San Pedro, Huila, Colombia ( I )

El Bambuco

Es la manifestación folklórica mestiza más típica de la zona andina colombiana, y por esencia la danza nacional más representativa. Sobre su origen se han expuesto diversas hipótesis, en las cuales se destaca la esencia antropogeográfica de origen: la indígena, la negra africana y la española. La hipótesis indígena defiende la proyección de la música chibcha, por esencia triste en el ritmo lento de los aires folklóricos del altiplano andino, y en especial en el bambuco. Algunos antropólogos hablan sobre la existencia de los indios "bambas" en el litoral Pacífico y la presencia en su habla de la terminación "uco", asimismo sobre la denominación de "bambucos" a los aires musicales indígenas de "movimiento trémulo o de bambaleo". La hipótesis africana ha expuesto la tesis, hoy muy aceptada sobre el nombre de la palabra "bambuco", con la cual se designaba un instrumento de los negros antillanos; ellos llamaban "bambucos" a sus instrumentos caránganos, hechos en tubos de "bambú"; Y por último la hipótesis española que se basa en la posible ascendencia vasca en el ritmo de bambuco. Los ritmos vascos, y entre ellos el zortcico, presentan ritmos ágiles, sueltos y alegres, que sirven de soporte a una melodía de acentos quejumbrosos a veces, formando un interesante contraste, muy parecido a nuestro bambuco.



domingo, junio 23, 2013

Noche de San Juan


Todos los años, el 23 de junio a las 12 de la noche, los más supersticiosos y los más fiesteros realizan varios rituales para aprovechar las energías mágicas de la noche de San Juan. Pero, ¿de dónde viene esta magia? Todo se relaciona con San Juan el Bautista y el solsticio del 21 de junio.
El 24, se celebra el nacimiento de San Juan, quien preparó a la humanidad para la llegada de Jesús. Su nacimiento ocurrió en una fecha muy cercana a un solsticio (de invierno para el hemisferio sur, y de verano para el hemisferio norte), lo que quiere decir que lo que está en juego son poderosas energías solares actuando en la Tierra.
Pasar por encima de las hogueras que se encienden esta noche o meterse en el mar y saltar olas, son sólo algunas de esas leyendas que permiten, según se dice, que se cumplan algunos de los deseos que pedimos durante esta noche tan llena de magia.
El fuego dará protección todo el año a aquellos que se atrevan a saltar por encima de las llamas. 

I Congreso Internacional de Pedagogía y Aplicaciones Sociales del Ajedrez

Congreso en Buitrago en Lozoya, Madrid, 
25-29 de junio 2013
Los árabes y el ajedrez
El predecesor de todos los juegos de la familia del ajedrez, es decir, no sólo del ajedrez europeo sino también del xiangqi, shōgi o el markuk, surgió presumiblemente en la India septentrional como juego para cuatro. Este ajedrez primitivo se conocería como chaturanga en Persia y tras la conquista por los árabes continuaría desarrollándose siguiendo las expansiones islámicas.
Los árabes conquistaron entre los años 632 y 651 el imperio Sasánida. Durante ese tiempo entraron en contacto con el ajedrez. Por ellos llegó el juego, que sólo por adaptación fonética se llama shatranj, a su primera época de gran esplendor. Como ajedrecistas de élite se nombra al-Adli (ca. 800-870), quien compuso el primer manual de ajedrez. Le siguen ar-Razi (ca. 825-860), Mawardi (en 900), as-Suli (880-946) y al-Lajlaj (en 970). Importantes fuentes literarias les debemos a Firdausi y a al-Mas'udi. Se desarrolló mediante una rica colección de aperturas (Tabjien) y situaciones finales (Mansuben). Un elemento clave del shantraj son el planteamiento y la resolución de problemas. Los árabes contribuyeron decisivamente a su expansión. 

¿ Conocemos los jugadores de ajedrez lo que Cervantes dice de nuestro noble juego? "- Brava comparación -dijo Sancho-, aunque no tan nueva, que yo no la haya oído muchas y diversas veces, como aquella del juego del ajedrez, que mientras dura el juego, cada pieza tiene su particular oficio; y en acabándose el juego, todas se mezclan, juntan y barajan, y dan con ellas en una bolsa, que es como dar con la vida en la sepultura". (II,12).
    Para la buena interpretación de estas líneas, resulta imprescindible el conocimiento del personaje que las pronuncia.
    Sancho Panza, el humilde labrador analfabeto, cuando entra en la novela es un "hombre de bien - si es que este título se puede dar al que es pobre-, pero de muy poca sal en la mollera" (I,7), y tardará bastante en empedrar sus discursos (hasta el final del capítulo 19). Ya no tiene "poca sal en la mollera" cuando es capaz de contestar a don Quijote de ese modo. El mismo don Quijote le responde: "- Cada día, Sancho, te vas haciendo menos simple y más discreto".
    He aquí una lección sobrenatural del ajedrez: cada día nos hace menos simples y más discretos.
    Ocurre el diálogo mientras cenan bajo la bóveda del cielo estrellado en la serena soledad de un bosque de alcornoques y encinas de la Mancha, región en la que parece que no pasa nada en absoluto: todo transcurre dentro de una normalidad vulgar, anodina y rutinaria. Por eso las ventas serán castillos inexpugnables, los molinos de viento serán gigantes, los rebaños de ovejas, ejércitos, o unas mozas del partido o rameras (que sin perdón así se llaman) son unas princesas.

    Todo un manifiesto simbólico con el ajedrez: las piezas blancas y negras de nuestro juego se mueven en pos de la resolución, de la luz, como la apertura y cierre de la conversación reveladora de las dos personalidades cervantinas envueltos en la oscuridad nocturna animada por las brillantes piezas celestes.